Jurados
Jurado de Preselección
Fabián Agosta (Buenos Aires, Argentina)
Periodista. Realizador audiovisual. Camarógrafo y editor. Como integrante de Barra Producciones, realizó los documentales “Generación golpe”, “19/20, ecos de una rebelión”, “Mano dura”, “QEPD”, además de videoclips para las principales bandas musicales de Argentina, entre ellas La Renga y Bersuit Vergarabat. Es docente y coordinador del área técnica del Taller de Televisión de TEA. Se ha desempeñado como productor en numerosos medios nacionales.
Federico Ambrosis (La Plata, Argentina)
Licenciado en Comunicación Social y Periodismo, miembro fundador y programador del Festival de Cine Latinoamericano de la ciudad de La Plata – FESAALP. Redactor de la Revista “Haciendo cine”. Es programador del ciclo de cine Cuatro Miradas en el Centro Cultural Islas Malvinas y conductor del programa de radio sobre cine, “Opera prima”, que se emite en Radio Universidad de La Plata.
Gabriel Guillaumet (Rosario, Argentina)
Director de fotografía y docente. Nacido en Rosario, Argentina. Entre sus trabajos como DF se destacan el largometraje “Paradigma Brandazza” de G. Postiglione (2008) y los cortos “Criatura sagrada” (2010), “Media pizza” (2007), “Hipo” (2001), y “Último tren a Treblinka” (2004). En TV fue camarógrafo del ciclo “En Rosario” Canal á PRAMER (Temp.2001). Ha fotografiado numerosos videoclips, cortos educativos, y spot publicitarios. Fue coordinador del Área Audiovisual-DCM–UNR (periodo2008- 2009) y co-realizador de los microdocumentales “Vibrato-Documedia”, proyecto multimedia finalista al premio Nuevo Periodismo FNPI-2009 que preside Gabriel García Márquez. Como docente se desempeña en las cátedras: Sistemas de Formación de Imagen II, Cámara e Iluminación I y II, Producción y Realización Audiovisual (UAI-Rosario), Fotografía e Iluminación I y II (ISCAA Santa Fe).
Luciano Redigonda
(Rosario, Argentina)
Realizador audiovisual y guionista egresado de la Escuela Provincial de Cine y TV de Rosario. Ha cursado la carrera de Comunicación Social en la UNR. Desde 2004 se desempeña en el Centro Audiovisual Rosario como programador de ciclos de cine y video. Coordinador de Muestras Competitivas y Jurados de las últimas cuatro ediciones del Festival Latinoamericano de Video Rosario. Ha realizado el largometraje de ficción “El juego del viajero”, seleccionado para la competencia oficial de cine digital del Festival de Cine de Santa Cruz, Bolivia y exhibido en distintos ciclos de cine (2004). En televisión se ha desempeñado como programador y guionista de los ciclos televisivos “La Ventana infinita” (1998) y “Ojo de Pez” (2005). Ha publicado el guión “Otro como yo” en “Guiones para ver y mirar 1” una compilación de Cecilia Propato (2007). Ha dictado talleres de guión y géneros cinematográficos en diversos institutos. Recientemente, dirigió el cortometraje de ficción “Criatura sagrada” (2010). Se desempeña como docente de realización audiovisual.
Jurado de Premiación
Víctor Gaviria (Medellín, Colombia)
Director de cine, guionista, poeta y escritor. Psicólogo en la Universidad de Antioquia y es uno de los cineastas colombianos más reconocidos internacionalmente. Honoris Causa en Comunicación Social y Periodismo por la Universidad de Antioquia. Como director, ha realizado los siguientes trabajos: “Buscando tréboles” (cortometraje en SuperOcho mm, 1979); “Buscando tréboles” (cortometraje en 35 mm, 1980); “La lupa del fin del mundo” (cortometraje argumental, superocho mm, 1981); “El vagón rojo” (cortometraje argumental, superocho mm, 1981); “Los habitantes de la noche”, (corto argumental, en 35 mm, 1983); “La vieja guardia” (mediometraje argumental, en 16 mm, 1985); “Que pase el aserrador” (mediometraje argumental, en video 3/4 de pulgada, 1985); “Los músicos” (mediometraje argumental, en 16 mm, 1985) “El paseo” (mediometraje argumental, en video 3/4 de Pulgada, 1988); “Simón el mago” (miniserie para televisión en cuatro capítulos, en Video Betacam, 1993); “Medellín: miradas adolescentes” (documental en video, 1998); “Cómo poner a actuar pájaros”(documental en Betacam, 1999). Sus largometrajes “Sumas y restas”, “La vendedora de rosas” y “Rodrigo D. No futuro” han ganado numerosos premios internacionales e incluso dos de ellos fueron parte de la selección oficial del Festival de Cannes.
Jorge Aníbal Pérez Paiva (Asunción, Paraguay)
Comunicador social, camarógrafo, guionista, creativo y operador de audio. Productor y realizador de TV desde 1992 desempeñando funciones de Coordinador de producción, producción periodística y producción de contenido en los principales medios televisivos y productoras de Paraguay. Cofundador de Metavisión Centro de Televisión Productora de Medios. Realizador del programa UniNorte TV único programa universitario de tv en el Paraguay. Es Director del Centro Audiovisual de la Universidad del Norte (Facultad de Estudios de Postgrado -Asunción Paraguay). Coordinador del Cine Club UniNorte. Profesor titular de las cátedras de Periodismo Digital y Producción Televisiva, Carrera de Periodismo y Publicidad Universidad del Norte. Es realizador de documentales desde 1998.
Paula Felix-Didier (Buenos Aires, Argentina)
Especialista en conservación y archivo de medios audiovisuales. Actualmente está a cargo de la Dirección del Museo del Cine Pablo D. Hicken, dependiente del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Se desempeña como docente e investigadora cinematográfica. Ha impartido cursos universitarios y terciarios de historia del cine argentino y latinoamericano. Curadora en muestras retrospectivas y ciclos de cine. Ha asistido al manejo de cineclubes y cinematecas. Ha participado como jurado en numerosos festivales de cine internacionales y latinoamericanos, como así también coordinando paneles y conferencias. Ha publicado diversos artículos en revistas especializadas y libros y ha co – dirigido “Film” revista de cine y “Film on line”.
Gustavo Galuppo (Rosario, Argentina)
Nació en Rosario donde reside y ha desarrollado toda su carrera profesional. Su obra ha conseguido varios premios internacionales y se exhibe continuamente en muestras de todo el mundo. Entre los galardones obtenidos se
encuentran, entre otros, los premios del BAFICI 2008, el MAMBA / Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, y del JVC Tokyo Video Festival en 2 años consecutivos. Ha recibido becas de la Fundación Antorchas, el Museo de Arte Contemporáneo de Rosario (MACRO) y el Fondo Nacional de las Artes.
En 2010, junto al estreno de “Yo, Duras”, el Espacio Fundación Telefónica (EFT) de Buenos Aires, programó una retrospectiva completa de su obra. Se desempeña también en el campo de la teoría cinematográfica, habiendo publicado numerosos textos
en libros colectivos y publicaciones especializadas. Desde 2004 se desempeña como docente universitario y dicta cursos y seminarios en diversos ámbitos institucionales. Entre sus obras se destacan los experimentales “Yo, Durás”; “Sunlight”; “Fedra o la desesperación”; Sweetheart”; “El otro lado de la hoguera”; “La persecución del viento” y “La progresión de las catástrofes”.
Fernando Manuel Rosua(Rosario, Argentina)
Abogado. Concejal. Integrante de la Comisión de Gobierno y Cultura. Docente universitario de la cátedra Derecho Político de la Facultad de Derecho de la UNR. Desarrolló tareas de integración y desarrollo cultural del Hospital neuropsiquiátrico Freyre de la localidad de Oliveros, donde promovió la creatividad literaria y cultural en la gestión del Servicio Penitenciario con los internos.
Jurado Premio al Mejor Video de origen local
Sandra Bilicich
Nació en 1974 en Wheelwright, Santa Fe. Lleva más de quince años vinculada al sector audiovisual iberoamericano. Su formación y experiencia profesional se desarolló en Argentina, Colombia y Cuba. Es productora de cine y medios audiovisuales, con especialización en Desarrollo de Proyectos. Estudió Dirección en la Universidad del Cine (Argentina), Especialización en Vídeo y Tecnologías Alternativas MECAD (España), realizó la especialización en Producción en E.I.C.T.V. (Cuba) en 1999 y es Docente del la Especialización en Producción en la E.I.C.T.V. (Cuba) desde el 2009. Se radicó en Colombia, donde coordinó la producción, distribución y exhibición internacional de la reconocida productora de Dago García Producciones asociada con Caracol TV. En la actualidad, es coordinadora de El Cairo Cine Público, en su cargo de Sub Directora Programas Estímulos a la Producción Audiovisual de la Secretaría de Producciones e Industrias Culturales del Ministerio de Innovación y Cultura del Gobierno de Santa Fe.
Fernando Gondard
Lic. en Comunicación Audiovisual (UNR). Realizador Audiovisual (EPCTV). Director de Producción de cine publicitario en 16 y 35 mm / HM& – Borgonovo Publicidad (2007/09). Productor y Director del video “Con Todo al Aire” para UNFPA Naciones Unidas (2008). Productor Delegado en Rosario del unitario para History Channel “Fontanarrosa”, Anima Films (2007). Production Manager de Fito Paez en el Tour Latinoamericano “El mundo cabe en una canción” por Argentina, Chile, Venezuela y México (2006/07). Jefe de Producción del mediometraje español rodado en Rosario “La carrera”, Alan R. Verges (2006). Jefe de Producción del largometraje “De quién es el portaligas?”, Fito Páez (2006). Jefe de Producción del largometraje “A cada lado”, Hugo Grosso (2005). Docente de Seminarios de Producción para Cine y Publicidad, 3º año, EPCTV Rosario.
Mario Piazza
Nacido en la ciudad de Nueva York, en 1956, vive en Rosario desde los diez meses de edad. En 1974 comenzó a realizar sus propias películas en formato Súper 8 y organizó numerosas muestras de cine independiente. Su película “Papá gringo” (1983) obtuvo seis premios principales en sendos festivales internacionales de cine Súper 8 y fue difundida por la cadena Antenne 2 de la TV francesa. Su film “La Escuela de la Señorita Olga” (1991) ha obtenido cinco premios nacionales y tres internacionales. Es editor del boletín electrónico “Cineastas Rosarinos”, dirigido a los realizadores y estudiantes de medios audiovisuales de la ciudad de Rosario, que ya lleva editados cerca de 800 números, llegando a más de 1200 suscriptores. Su film “Madres con ruedas” ha tenido estreno comercial en Rosario y en Buenos Aires, y ha obtenido el premio más importante –el Premio del Público- en el 3º Festival Assimm Vivemos, festival internacional de filmes sobre discapacidad, celebrado en Río de Janeiro, Brasil, en agosto de 2007. El film también recibió el premio principal del Certamen Latinoamericano de Santa Fe, 2008, y el de la Muestra Internacional de Cine y Video Documental de La Paz, Bolivia, 2008.
Marcela Römer
Es Licenciada, Profesora en Bellas Artes y Magister en Arte Latinoamericano, estudios realizados en su país, Argentina. Es escritora sobre arte contemporáneo y periodista en diversos medios gráficos y on line como “A-desk” de Cataluña, “Arte al día” de Argentina y “Wynwood: the art magazine” de Miami. Colabora asiduamente con diversos medios periodísticos, tanto sea en su país de origen como en el exterior. Se ha especializado en curaduría, investigación de arte contemporáneo y es art dealer free lance. Ha participado como asesor y art dealer en Ferias de Arte por diversos países como Argentina, Inglaterra, Suiza, China o EEUU. Se ha dedicado a la gestión cultural en lo respectivo a la organización de eventos culturales y artísticos en formato micro y macro. Ha sido curadora y asesora de la Galería Hardcore Art Contemporary Space durante tres años en Miami, EEUU. Ha sido Director de Arts Connection Foundation en Miami, EEUU. Es Presidente de la Biblioteca Popular “Alfonsina Storni” en Rosario, Argentina. Desde hace cinco años gestiona y produce su propia empresa sobre venta y difusión de arte Latinoamericano titulada Alertart. Actualmente es la Directora del Museo Municipal de Bellas Artes “Juan B. Castagnino” y su anexo contemporáneo el MACRO.
Jurado Escuelas vinculadas con la Educación y la Realización Audiovisual.
Julio Artucio (Buenos Aires, Argentina)
Es egresado de la Licenciatura en Ciencias de la Información (actual Comunicación Social) de la Universidad Nacional de Entre Ríos y de Dirección de Sonido de la ENERC. Se ha desempeñado en distintas funciones dentro del rubro sonido en cortos, documentales y publicidad. Como docente se desempeña en la Escuela Profesional de Cine Eliseo Subiela, en el Instituto Universitario Nacional del Arte y en la ENERC. Ha dictado talleres y seminarios en la Universidad Nacional de Entre Ríos y para el Instituto Audiovisual de Entre Ríos (IAER), del cual es colaborador desde su fundación. Formó parte del proyecto Taller Set de Cine, en Santa Rosa, La Pampa, teniendo a cargo los módulos Historia y evolución del lenguaje cinematográfico y Sonido. En la Universidad de Barcelona dictó clases para la materia Historia Contemporánea y Cine a cargo de José María Caparrós Lera. Ha publicado artículos en las revistas Film (Argentina), Film-Historia e Historia 16 (España). Ha sido jurado de selección para concursos organizados por el INCAA y el IAER, y jurado de preselección de Mirada en Cortos 3.
Alejandro R. González (Córdoba, Argentina)
Artista audiovisual, profesor universitario (Universidad de Córdoba, Universidad de Villa María, Escuela Superior de Artes Aplicadas Lino E. Spilimbergo), gestor cultural y activista del arte de la animación. Desarrolló estudios de grado (1995, 1999) y posgrado (2008) en la Universidad Nacional de Córdoba, en las áreas de cine, televisión y artes audiovisuales. En 1994 se percata que la animación es mucho más que dibujitos para niños. Ese descubrimiento – que él considera de carácter epifánico – lo motiva a producir desde entonces numerosos cortometrajes independientes, donde investiga y experimenta sobre las diversas posibilidades que brinda la animación. También desde 1994, integra el Centro Experimental de Animación de la Universidad Nacional de Córdoba, el cual actualmente codirige. En el año 2001, generó el Festival Internacional de Animación de Córdoba – ANIMA, el primer festival específico del área en nuestro país – donde se desempeña como Director Artístico y principal responsable.
Guillermo Street (Rosario, Argentina)
Realizador audiovisual. Docente en la Escuela Provincial de Cine y TV de Rosario y en el Complejo Educativo Nº 394 Dr. Francisco de Gurruchaga. Miembro fundador de la Federación Argentina de Cine Independiente FACI. Miembro fundador de la Escuela Provincial de Cine y Televisión. Ha dirigido los cortos “Televasión”, “La silueta de Pedro”, “Último plazo”, “Por la turbia memoria”(programa de tv de la EPCTV), “Fargus”, “Semillas de diciembre” y “La última parada”, entre otros. Ha coordinado numerosos talleres de capacitación audiovisual para jóvenes.
Jurados Premios Especiales
Premio Centro Audiovisual Rosario al video más destacado por su Valor Educativo
Daniela Gómez (Rosario, Argentina)
Actriz Nacional (Dirección Nacional de Artes). Desde diciembre de 2007, se desempeña como Directora del Tríptico de la Infancia, dependiente de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario. Durante el período 2003-2007 fue Subdirectora de La Isla de los Inventos. Ha participado en la realización de contenidos para el ciclo “Pakapaka de película” y “La Infancia en el cine”, ambos de canal Encuentro. Desde 2009, integra el equipo pedagógico a cargo de la implementación de los nuevos contenidos curriculares del Ministerio de Educación de la Provincia de Santa Fe.
Aldana Loiseau (Humahuaca, Argentina)
Fotógrafa, profesora y realizadora en medios audiovisuales. Nace en Buenos Aires en 1978. Estudia fotografía desde el año 1994 y trabaja en este campo de manera independiente en diferentes medios de comunicación. Expuso sus fotografías en varios países y obtuvo el premio a la creación artística de Fundación Antorchas. Se recibe de “realizadora de cine y video” en el CIEVYC. Trabajó en la producción de “Caloi en su tinta”. En el año 2000 se establece en Humahuaca- Jujuy, allí dirige los comienzos del Centro Cultural Casa del Tantanakuy, emprende los talleres de cine para niños y jóvenes e instala una Sala de Cine fija y móvil que recorre el interior de la Provincia de Jujuy. En la actualidad realiza “La piedra del rayo” una película de dibujos animados que cuenta la historia de la Quebrada de Humahuaca.
Silvia Morelli (Rosario, Argentina)
Profesora en Ciencias de la Educación y Magister en Ciencias de la Comunicación de la Universidad Nacional de Rosario. Actualmente es Directora de la Escuela de Ciencias de la Educación, de la misma universidad, donde también se desempeña como investigadora y Profesora adjunta en el Área del Curriculum. También es profesora adjunta de Diseño y Planeamiento del Curriculum en la Universidad Nacional de La Plata. Es miembro del Seminario de Investigación Curriculum y Siglo XXI del Instituto de Investigaciones sobre la Universidad y la Educación.
María Silvia Serra (Rosario, Argentina)
Prof. en Ciencias de la Educación (UNR). Magister en Ciencias Sociales (UNL). Doctora en Ciencias Sociales (FLACSO). Autora de la tesis: “Cine, escuela y discurso pedagógico. Inflexiones históricas de una relación”. Profesora Titular de Pedagogía de la Universidad Nacional de Rosario. Publicó diversos artículos sobre el vínculo entre cine y educación.
Miguel Rur (Buenos Aires, Argentina)
Titiritero, actor, músico y productor. Como actor y titiritero: Integrante de los grupos La Galera Encantada (78- 81) en el que se desempeñó como actor y músico y del Grupo de Titiriteros del Teatro General San Martín dirigido por Ariel Bufano (82-90). Como productor en televisión: productor y titiritero en la señal Cablín entre 1995-1998. Productor creativo y dirección de actores y titiriteros para el programa “Sabor a mí” emitido por Telefé diariamente durante 2003-2004. Productor creativo y post-producción en el programa “Planeta Disney” emitido por Telefé durante 2004-2005. Post-producción de notas para el programa “Operación Triunfo 3”, emitido por Telefé durante 2005- 2006. Productor delegado en el Canal Encuentro dependiente del Ministerio de Educación de Nación desde 2006 para programas como: Los caminos de Atahualpa, Proyecto G, Alterados por Pi, Pakapaka. Actualmente es el Responsable de producción de Pakapaka, la franja infantil de Canal Encuentro y la nueva señal infantil del Ministerio desde septiembre de 2010.
Premio Mejor Video sobre Derechos Humanos
Iván Fina (Rosario, Argentina)
Miembro de Abuelas de Plaza de Mayo Rosario. Psicólogo, psicoanalista. Docente de la Facultad de Psicología de la U.N.R.
Viviana Nardoni (Rosario, Argentina)
Periodista. Coordinadora General del Museo de la Memoria de Rosario. Se desempeñó como coordinadora del Centro Audiovisual Rosario, subdirectora del Centro de Expresiones Contemporáneas y productora del Festival Latinoamericano de Video Rosario. Ha trabajado en organismos internacionales como el CIESPAL (Centro de Estudios Sociales para América Latina) en Quito (Ecuador), desarrollando talleres multidisciplinarios de producción radial y para la UNESCO coordinando seminarios de comunicación y ciudad, tanto de Rosario como de Medellín, Colombia. Tiene formación en gestión cultural, comunicación y producción de radio y televisión. Ha sido delegada en festivales internacionales de cine como el de Río de Janeiro (Brasil), Edimburgo (Escocia) y Mar del Plata (Argentina). Fue miembro de jurados audiovisuales, coordinadora de seminarios culturales y de capacitación.
Patricio Schwanek (Catamarca, Argentina)
Realizador y productor. Director de “Asecho a la ilusión”, documental que Pino Solanas tomara como fuente para su película “Tierra sublevada, oro impuro” y que desde 2006 las asambleas ciudadanas de lucha ambiental, usaran como herramienta de concientización en las comunidades.
Norma Ríos
Presidenta de la Asamblea Permanente sobre Derechos Humanos (APDH) Rosario. Miembro del Consejo Nacional de Presidencia de APDH Nacional. Integrante de la Comisión Directiva del Museo de la Memoria de Rosario. Fue convocada, durante el año 2001, por el Gobierno de Dinamarca para recorrer el país hablando sobre el Terrorismo de Estado en Argentina, junto a compañeros APDH Rosario. En 1999, fue invitada por la CTC Cubana junto a compañeros Bancarios. Además, fue invitada por el Gobierno de Venezuela a la Conferencia Mundial de la Paz en Caracas, en abril de 2008. Se desempeñó como panelista en seminarios y congresos en Rosario, Salta, La Plata, Buenos Aires, Mar del Plata, Santa Fe, Córdoba y Trelew. Participó en los libros “Cine y DDHH” y “Cine y Educación: Proyectos Colectivos”, escrito por militantes sociales. Columnista en programas de radio y en sitios web.
Premio Oficina de Derechos Humanos
Gustavo Lafarge
Licenciado en Comunicación Social. Coordinador de la Oficina de Derechos Humanos, Secretaría de Cultura y Educación, Municipalidad de Rosario.